Diferencias entre Arte y Decoracion

 Hay diferencias fundamentales entre el Arte con mayuscula y su hermano menor, el Arte decorativo, pero esta vez lo expresare por medio de ejemplos:

Arte

La Libertad guiando al pueblo, Delacroix

Arte Decorativo

Arte decorativo, producido por cualquier pintor moderno

Arte

Steele, USS Fletcher

Arte Decorativo

Desconocido, fotografia

Como es evidente, un buen artista puede imprimir una multitud de emociones, cosa que el Arte decorativo no logra, a lo mas se podra decir de el "es bonito"

Boxart y realidad

Una de las mayores criticas al Arte Clasico, es que su perfeccion puede ser imitada o mejorada por una fotografia, aunque claro, quien penso esto no sabia nada del verdadero Arte, este puede provocar una reaccion emocional, creada por el autor, que la fotografia raras veces logra, ya que en el primero, el Artista esta en control de todas las variables y en el segundo, el fotografo, usualmente solo puede captar lo que le ofrece la realidad.

En una pintura se puede recrear, con mas emocion y colores, acciones que no pudieron haber sido fotografiadas, o que si bien existen fotos, estan no transmiten la emocion de una pintura, porque el Artista puede enfocar todo en un lienzo, concentrar la accion en algo que solo dura un segundo, que en la realidad, se puede perder de vista al pestañear.

Y con colores e iluminacion que ayuden al efecto emocional, por ejemplo resaltando algo con colores mas claros, algo imposible por las Leyes de la Naturaleza, como la niña brillante en Ronda de Noche del maestro de estos trucos, Rembrandt

En el Boxart podemos ver el mismo efecto en esta pintura de Lakewood:

El Corsair esta en el centro de la composicion, entre el humo de un dia nublado, apenas sugerido con borrones, muy a la Turner, pero podemos apreciarlo con una luz directa, y esta en perfecto estado, como un avion nuevo, sin las huellas del combate, el lodo, la tierra, las quemaduras de escapes, ametralladoras o las famosas fugas de combustible por las que era famoso el F4U-1A; o en otras palabras, esta aparente realidad, no es real, sino una expresion artistica pura.

Una de las pinturas que mejor expresa esto, es el viejo Boxart de USS Essex de Revell, tomando una accion instantanea en medio de la batalla, la explosion de un Kamikaze sobre su cubierta.

El buen Boxart es Arte en su maxima expresion.

Boxart Sovietico

 El pobre boxart Sovietico, tiene una razon muy profunda de su existir, no es simplemente porque las cosas se hicieran feas en el socialismo, sino porque habia una teoria del arte detras de ella.de hecho una Teoria Politica del Arte, de acuerdo a los principios marxistas, Punin dijo:

"El elemento de representación es ya un elemento característico de una comprensión burguesa del arte".

De ahi a decir que el Arte es Burgues y por lo tanto contrario al Pueblo solo habia un paso, y lo dieron, el Arte Sovietico no puede ser bello, porque la belleza es lo que buscaba el arte prerevolucionario, mientras que el arte para el pueblo busca difundir un mensaje politico, y el que no lo haga, no merece ser hecho, cosas como Color, Composicion, Forma, Corriente, son conceptos burgueses, (incluso el Cubismo y el Impresionsimo eran despreciable Arte Burgues).

Un ejemplo claro, impresion a dos colores, simplificacion industrial al maximo

Cierto que hubo intentos de salir de este rigido esquema, pero a diferencia de Occidente, a los artistas que no estaban de acuerdo, los aplacaba la KGB, acusados de ser contrarevolucionarios, el Terror Stalinista mantuvo a raya cualquier tipo de discrepancia de la teoria ortodoxa marxista.

Y asi tenemos Boxart que dificilmente podemos llamar Arte, los viejos modelos de Frog, fabricados en la URSS, solo tenian una reduccion a dos colores o a veces a uno), del Boxart Original del fabricante Britanico, basicamente un ejemplo de Arte Industrial, en donde el Boxart solo indicaba el contenido y se hacia usando la menor cantidad posible de materiales.

Y despues de hablar de tanto Marxismo, voy por una deliciosa Ham-Burguesa, para que los artistas marxistas stalinistas se retuerzan en sus tumbas.

Iconografia de una era, los 70s

Cada decada puede identificarse por su iconografia, y esta usualmene s un reflejo del alma de esa generacion, los setentas fueron en el mundo del modelismo, una gran era, el boxart pasaba por su mejor epoca, antes de las Leyes sobre el, a mi opinion el mejor era el de Revell, pero en reaslidad habia muy buenos pintores en varias marcas.

El Arte podia muy bien realzar las emociones, a diferencia del arte decorativo actual, podia haber explosiones, combates, todas aquellas cosas asociadas a una gran energia emocional, eso le daba a ese Boxart una fuerza que no tienen los demas.

Unos ejemplos:

Arte, no para todos

 Matisse consideraba que:

"La unica audiencia que puede reclamar el arte de vanguardia, es una burguesia educada"

Y esto es absolutamente cierto en el Boxart, este tipo de arte solo tiene un pequeño grupo de seguidores, aun dentro del mundo de los modelistas, no todos lo aprecian, aunque en realidad eso es de esperarse, porque el Modelismo es un Arte Moderno, y los modelistas, suelen hacer, mas que ver, somos artistas en toda la expresion de la palabra, pero nuestras obras son pinturas tridimensionales, muy apegadas al arte realista, tal vez los ultimos representantes de tal arte.

Y en esa misma forma, somos especialistas en tecnicas, colores, formas, cualquiera de nosotros podria mantener una muy buena conversacion con Da Vinci o Picasso, asi que el Boxart solo es una pequeña parte de nuestra apreciacion artistica.

Boxart de los 70s, arte vivo, no decorativo

Pero en los setentas, el arte era soberbio, (ahora reducido a un simple arte decorativo, por ley); pero en aquella epoca podiamos muy bien enmarcar una pintura de Steele y sentir las profundas emociones del cuadro, de hecho recuerdo haber tenido en mi habitacion el boxart del USS Essex y de algunos aviones de Lodela, junto a un poster de la Tormenta de Turner y una foto de un mural de Siqueiros; me gustaba el arte, porque te hace vivir mas plenamente, hace mas hermoso y profundo el dia a dia.

Boxart 80s

 Los 80s fue una mala decada para el Boxart, las nuevas leyes norteamericanas, convirtieron este arte emocional, en una aburrida publicidad mercantil de fotografias, y lo peor, malas, porque aun una fotografia, puede ser tomada de forma que produzca una emocion, aunque tal vez la ley lo prohibida.

Las cajas de esa epoca, tienen un arte muy pobre, fotografias tecnicamente adecuadas, pero muy poco interesantes, les dejo algunos ejemplos, pero en realidad hay muy poco que decir de ellas.

USCG Taney, Revell Lodela

 

El Boxart de modelos navales es con mucho, el mas complejo y demandante que existe en el modelismo, captar los detalles de un buque requiere de un poder de observacion mayor, y claro, mucho mas tiempo, es por ello, que tambien deja mejores resultados visuales, algo que se siente muy bien  con esta pintura del USCG Taney.

Creo que para capturar la escencia de un buque, es necesario amarlos, hay una extraña relacion de amor entre los marineros y los buques, que en cierto sentido se prolonga hasta el mundo del modelismo, hay algo especial que se siente al ver una buena pintura de un buque, una emocion de admiracion por su belleza, por su escencia, no en vano, en la cultura norteamericana, se dice LA buque, porque solo puede compararse con lo que se siente por una mujer.

Este es el boxart de Revell Lodela de los ochentas, en la coleccion privada de Sergio Tellez

Mike Machat

El Boxart ha sido visto como un arte comercial por mas de un pintor, creando obras, decentes, realistas, pero de alguna forma sin alma, este es el caso de Mike Machat, este pintor tuvo un breve coqueteo con el Boxart en los setentas, haciendo algunos de los cuadros de Lodela, en sus versiones exclusivas, con modelos que no fueron producidos por Revell, como este DC-9 de Bonanza,